FORMATION "PASSER AU NIVEAU SUPÉRIEUR DANS TON CHANT GRÂCE À LA MÉTHODE CVT"
Cette formation peut être suivie par des artistes lyriques et des artistes de musiques actuelles.
Le programme sera personnalisé selon le profil.
La formation est de 60 heures réparties sur 6 mois maximum (environ 3h/semaine)
Réparties comme suit :
Il est nécessaire de disposer d'un matériel informatique adéquate aux sessions visio (ordinateur, micro-casque)
RESSOURCES À DISPOSITION
ENGAGEMENT DE L'ARTISTE
Utilisation de la méthode CVT.
Selon les besoins du stagiaire recueillis dans l'entretien individuel préalable à la formation, le programme sera adapté et pourra être complété grâce à l'intervention de formateurs externes (sous-traitance)
Si vous êtes en situation de handicap, vous pouvez nous contacter. Nous analyserons ensemble la demande, en collaboration avec notre réferente handicap, Mme LOBREAU joignable par email pascale.lobreau@alfeph.normandie.fr
Public visé : Artiste
Format : À distance
Pré-requis : Niveau 2
Modalités et délai d'accès : Entretien oral - 60 mins
Modalités d'évaluation : Test écrit, Test oral
Rythme : 60h sur 6 mois, 1 séance / semaine
Niveau de Formation : D - Autre formation professionnelle
60.0 heure(s)
Résumé du programme
-Savoir mobiliser son soutien -Savoir maîtriser son soutien et l'économiser -Maîtriser le twang nécessaire -Engager le corps dans la technique vocale
-Maîtriser le neutre (volume, voyelles et hauteur) -Maîtriser le métal (volume, voyelles et hauteur) -Maîtriser le falsetto (volume, voyelles et hauteur) -Être capable de faire des transitions entre les modes sur une même voyelle et sur une voyelle différentes
-Maîtriser le filtre d'air (connaître les paramètres acoustiques) -Maîtriser le filtre de twang (connaître les paramètres acoustiques) -Maîtriser le filtre de retenue (connaître les paramètres acoustiques) -Pouvoir effectuer des transitions d'un mode et d'un filtre donnés à un autre mode et filtre ciblés
-Développer la mobilité de son larynx -Développer la mobilité de son voile du palais -Affiner l'utilisation du canal ary-épiglottique -Développer la mobilité de la langue -Développer la mobilité des lèvres -Affiner l'utilisation de la nasalité -Savoir effectuer différentes position en combinant les mobilités
-Maîtriser la liste des effets suivants : distorsion / rattle / growl / creak & creaking / grunt /cassures vocales / ornementations /vibratos -Être en mesure de combiner les effets en lien avec les modes vocaux et la couleur du son
-Connaître les limites physiologiques de la voix selon les paramètres acoustiques -Connaître les gestes réflexes en cas de perte de voix -Connaître les gestes réflexes en cas de maladie en lien avec la sphère ORL
-Être en mesure de repérer le mode vocal utilisé par l'artiste -Être en mesure de repérer le filtre utilisé par l'artiste -Être en mesure de repérer la couleur du son utilisée par l'artiste -Être en mesure de repérer l'effet utilisé par l'artiste
-Être capable de véhiculer le message d'un texte en se détachant du travail technique effectué en amont -Être capable de se servir de la technique pour venir appuyer son interprétation
I Identification des objectifs La rencontre de la problématique (difficultés, blocages…) Les étapes (sous-objectifs à la préparation) L’élément perturbateur majeur II La confiance Identification des ressources (Int. Ext) Les outils à utiliser (ACHID et OPEC) Le plan d’action III La réponse Travail avec le support ( texte) Le corps / la présence La visualisation L’ancrage (exercices pratiques)